Et naquît une petite fille et elle fut appelée Rosaspina.
Sept fées furent invitées à la fête et offrirent à l'enfant les dons les plus désirables: beauté, intelligence, vertu. Et la huitième fée? Pourquoi ne fut elle pas invitée? À son arrivée le ciel se fit sombre et la fée prononça des paroles que personne ne voulait entendre: la petite se piquera un doigt et s'endormira.
Ainsi toute chose révèle lumière et ombre, sa propre vitale imperfection.
Et alors que Rosaspina va à la rencontre de son destin pour grandir, un roi et une reine apprennent ce qu'aucun sommeil ne peut dissoudre, aucune épine ne peut faire oublier, et abandonnent une fille pour ne jamais plus l'abandonner.

L'histoire de Rosaspina est représentée avec simplicité, dans le style consolidé de la compagnie qui allie à un soin particulier du cadre de scène un théâtre d'acteur très physique, dans ce cas contaminé et enrichi par de moments da théâtre de marionnettes. L'approche comique et l'usage d'un langage immédiatement communicatif pour les plus jeunes fondent une vision théâtrale qui veut être principalement émotive, accessible sans être didactique, évocatrice et métaphorique, comme il est propre de toute expression artistique. Pour rejoindre ainsi la vérité du conte, car, comme écrit Italo Calvino:
"Les contes sont vrais. Pris dans leur ensemble, dans leur casuistique d'événements humains répétés et toujours variés, ils proposent une explication générale de la vie, née en des temps lointains et conservés jusqu'à nous dans le lent ressassement des consciences; ils sont le catalogue des destins qui peuvent se présenter à un homme, à une femme, surtout dans la tranche de vie qui correspond justement à la mise en forme d'un destin : la jeunesse, depuis la naissance jusqu'à l'éloignement de la maison, aux épreuves pour devenir adulte, puis, quand on a enfin mûri, pour se confirmer en tant qu'être humain.